Toda vez que tenho um trabalho sigo um cronograma, que pra mim, é quase automático, óbvio e obrigatório. Mas tenho reparado que muitos colegas se quer se preocupam com metade desse roteiro, e pro meu espanto maior, nem fazem idéia da importância.
Tem fotógrafos que me pedem WS de Fotografia de Palco e Fotografia Infantil, eu não me considero apta a ensinar nada, mas nunca escondi de que forma trabalho, qual meu estilo, como planejo e executo.
Resolvi fazer então um post e fica como dica pra fotografia de shows. Na verdade sigo esse roteiro pra todo trabalho. Seja um ensaio, uma festinha infantil, um casamento ou espetáculo, eu me preparo, e muito. Minhas fotos não são mero acaso ou sorte.
Vale lembrar que fiz esse roteiro basedo no meu trabalho como fotógrafa da Banda Trampa e Joy, mas se possível tente enxergar as dicas pra qualquer trabalho. Comprometimento, responsabilidade e intuição. Ingredientes indispensáveis na fotografia.
FOTOGRAFANDO PALCO
1. LOCAL
Conhecer antes o lugar que vai fotografar é primordial. Primeiro pra não se perder nem chegar atrasado, segundo para analisar o ambiente. Saber onde poderá se posicionar, que lugares terá ângulos diferentes, se terá espaço e local pra fazer uma foto panorâmica, se terá como transitar entre a área de imprensa, palco e platéia. Enfim, tudo isso faz parte do que considero essencial na hora do show.
Se o palco é baixo, alto. Se o espaço é grande, apertado… tudo isso prefiro saber, antecipar possiveis problemas e poder contorná-los.
2. HORÁRIO
Todos os trabalhos que faço chego com pelo menos uma hora de antecedência. No caso de espetáculos isso me possibilita analisar luz, cenário, palco, ambiente montado. Chegando cedo consigo ver como ficou a estrutura e já ir planejando e estudando como serão as fotos. E acompanho o engenheiro afinando a iluminação, por exemplo.
3. TERCEIRIZADOS
Sempre me apresento pra alguns “colaboradores’.
* Seguranças: Esses são os primeiros que me apresento e converso. Afinal, são eles que vão ficar liberando minha passagem, que vão me ajudar com uma água ou até mesmo cuidar da minha integridade física! (ser mulher e baixinha é necessário..)
* Engenheiro de Iluminação: Todo show tem alguém controlando a luz. Mesmo que ele pouco saiba o que fazer, ele esta lá. Procure essa pessoa. Se tiver possibilidade converse! Humildade é recomendável né? Nada de chegar falando “eu sou fotografo e detesto fumaça”. (já vi tanto isso) … Pergunte se o palco está com ventiladores pra dissipar a fumaça, já é menos arrogante né?! Tente saber que tipo de cores vai predominar: quente, fria? Terá muito jogo de luzes? A luz tá baixa? alta? Se interesse pelo trabalho dele, prestigie a pessoa e você terá um colaborador pro seu trabalho.
* No caso de casamento e formatura, sempre me apresento pra equipe do Buffet também, e trato bem os garçons, óbvio. Isso me garante uma agua gelada sem muito esforço, aliás única coisa que consigo consumir nos eventos. E coca cola quando a energia vai acabando! =D Mas já teve formatura que o garçon ficava “Experimenta só esse salgadinho, você vai gostar”.
4. A BANDA
Seu contrato é com a Banda? Então converse com o Produtor ou responsável pela banda. Que fotos interessam mais? Qual o estilo de fotos q curtem. Abertas? Fechadas? Dê preferência pra isso, mas não deixe de valorizar cada músico, seja convidado ou não. Em todo show eu saio com pelo menos uma foto bacana de cada um. É a obrigação que me coloco. Sem a desculpa de “a bateria tá pouco iluminada”.
Já conhece a Banda? Não? Procure no youtube e vá assistir! Isso te dará noção da presença de palco dos músicos, movimentação deles, estilo, e até mesmo a iluminação. Em caso de bandas que não possuem vídeos, peça pra ver um ensaio, a passagem de som… enfim, tente se familiarizar. Assim você consegue saber que momento a bateria terá um solo e consequentemente será iluminada, que música o Guitarrista se empolga mais, que instante o vocalista arrebenta na voz… Tudo isso tem sim como prever, basta estudar a Banda. Claro q cada show é um show, não dispense sua intuição.
5. O PALCO
Já fiz fotos belissimas de show sem ter acesso a palco, sem ter acesso a area de Imprensa, simplesmente da platéia. “Desculpa de aleijado é muleta”. Essa coisa de precisar estar no palco pra fazer foto de show é besteira.
E mesmo tendo acesso livre, eu evito subir ao palco. Primeiro que eu parto da premissa que a luz de palco está feita pra platéia e não pra quem está encima do palco. Ou seja, pra aproveitar a iluminação você tem que estar de frente e não no palco. Eu só subo quando quero inventar umas coisas pelas laterais do palco. Nunca, jamais eu transitei ou vou transitar no palco, acho isso um absurdo aliás… atrapalha o andamento do show, atrapalha a concentração dos músicos, acho desrepeitoso. Teleobjetiva e ponto final.
Flash? Jamais usei ou usaria. Tem uma iluminação lá pra isso.
6. FOTOGRAFANDO
Primeira coisa: estilo é estilo. Eu vou dar dicas de como EU faço e como é meu estilo. Não quer dizer regras, e sim dicas.
Fotografia é estudar a Luz. Então não invente de querer milagre nas fotos, estude a luz da cena. Tá vendo o palco todo escuro e só tem uma luz no vocalista? Não é a toa. Provavelmente é o momento de destaque dele, então não adianta querer fazer uma foto do guitarrista agora, faça a foto do vocalista. Parece óbvio, mas vejo muito fotografo nos shows que fotografo mirando pro guitarrista no breu, esperando milagre ou fazendo besteira mesmo.
Não fotografe durante a primeira música: analise. Na primeira música você tem a chance de perceber o clima e entrosamento no palco. Eu costumo analisar tudo na primeira musica e começar a clicar na segunda, as vezes até na terceira. Acho que a fotografia deve ser pensada. Apertar botão é uma coisa, fotografar é outra.
Fotometria: minhas fotografias de palco quase 99% são subexpostas. Sendo bem clara na explicação: saia do meio! Vejo muito, muito fotografo penar porque tá tentando fotometria “ideal”. Fica lá querendo clarear o palco inteiro, a foto fica cheia de ruido e depois reclama. Eu gosto de privilegiar a luz e deixar o resto na escuridão, mesmo que não apareça todo corpo do músico ou toda a cena, consigo fotos sem ruido visivel e com nitidez.
Quer fotos da banda toda e o palco todo iluminado? Faça essa foto no fim do show, provavelmente é quando as luzes darão destaque pra isso, ou alguma música em que isso aconteça.
Microfone, fios, caixa de som, etc. Eu acho feio nas fotos. Então sempre evito enquadramentos que essa poluição visual estrague a foto. E sem contar que de novo a subexposição ajuda. O mastro do microfone some, a caixa de som some, fica no preto.
Não gosto de passar controles técnicos, isso é tão pessoal, mas sempre me perguntam e eu digo:
Controle de Branco: Faço controle pelo Kelvin (K). Normalmente ele varia entre 3.300-3.800. Depende da temperatura da iluminação do Palco.
ISO: Já fotografei muito de 40D com iso em 1.600 e não tive ruidos mirabolantes. Fotometria como solução. Hoje a Mark me possibilita ISO’s mais altos, porém prefiro só usar quando extremamente necessário.
Velocidade: Não fico abaixo de 1/80 em shows. Só quando quero realmente movimento, o que é raro. Acho foto borrada feia. Tem quem só faça shows nesse conceito, eu não curto. (novamente é gosto, preferência)
Abertura: Se a iluminação estiver bacana, dou preferência a aberturas 6-8, e em alguns momentos tentar alguns feixes de luz com aberturas em 12, 14.
Lentes: claro que lentes claras, uma grande angular e teleobjetivas são primordiais se vai trabalhar nessa área. Mas já fiz muito, muito show com lente escura (5.6) e tive ótimos resultados. A fotografia não é somente o equipamento.
7. PÓS PRODUÇÃO
Fotografar show sempre é uma forma de divulgar seu trabalho pra várias pessoas, dos fãs aos músicos e amigos. Então não demore meses pra postar as fotos. Quanto mais rapido você divulgar, mais você terá retorno e credibilidade.
Eu não sou parametro, porque eu prefiro chegar do evento e já divulgar as fotos que mais gostei! Escolho algumas e posto no Flickr, Orkut e no Blog. Adoro acordar no dia seguinte ao evento e já ver que as fotos estão circulando, que são as primeiras a serem divulgadas. Já teve evento que fui como platéia e minhas fotos tiveram mais repercussão que as oficiais, que demoraram 3 dias pra entrar no site do evento.
Se demoro alguns dias pra ver as fotos, escolher e tratar, eu já sai do clima do evento… prefiro trabalhar no calor da emoção, da adrenalina que foi e do quanto eu batalhei por aquelas imagens.
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No flickr: Coleção Música.
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